domingo, 29 de abril de 2012

Crítica de la Tormenta Disforme - Asociación Oborus, Jaén

Ante todo, espero que me perdonéis mi larga ausencia. A veces la vida se impone sobre otras cosas, estoy seguro de que lo entenderéis. Lo que hoy os traigo es la crítica de un nuevo viaje de Diario de la Calle.
Esta vez el blog se ha ido a Jaén, al inesperadamente precioso evento llamado "Tormenta Disforme" que nos regala la asociación Oborus. Normalmente no incluyo contenido adicional a las críticas, pero hoy es especial. Leedlo y comentad a menos que queráis tragar MUCHO Comic Sans MS en próximos posts.
Como siempre, recomiendo la descarga o la lectura online en mi Scribd, por comodidad.
Gracias a todos.

Crítica de la Tormenta Disforme de Abril de 2012

Una de música

Muy buenas lector@s Luiti vuelv al mando por aquí esta semana, hoy vamos a hablar de uno de los grande grupos que segúramente conozcan a partir de la serie Death Note que es del 2º opening.¿Fácil eh? Sí exáctamente me refiero a Maximum The Hormone vamos a hablar un poquito de este tan genial grupo.
"Maximum the Hormone" (マキシマムザホルモン "Makishimamu Za Horumon", abreviado a veces como MTH) es un cuarteto de música experimental procedente de la ciudad residencial de Hachiōji en Tokio, Japón. En cuanto a estilo la banda se caracteriza por la mezcla inusual de corrientes musicales, oscilando desde ritmos propiamente Hardcore punk, Metalcore y Punk rock, a otros como Nu metal, Funk rock, Heavy Metal e incluso Grindcore y J-Pop. Cada miembro aporta de manera especial estos estilos; mientras que los hermanos Kawakita aportan un estilo musical más acorde con las corrientes de punk rock de estilo californiano, Daisuke y Futoshi aportan, respectivamente, aquellas reminiscencias nu metal y Funk Rock. Las letras del grupo suelen usar muchas onomatopeyas extrañas y juegos de palabras con doble significado, son rápidas y, al estar en japonés, causan mucha incertidumbre entre los fans extranjeros. Los nombres y letras de sus canciones no tienen mucho sentido, pero la banda tampoco quiere eso. Maximum the Hormone se ha confiado para mostrar por si mismos a su audiencia un gran momento, permitiéndoles tener tantos fans como sea posible. En 2005 se consagraron en su país como una destacable banda de rock en cuanto a originalidad, ventas y asistencia a sus conciertos, convirtiéndose en un auténtico fenómeno musical, pero no fue hasta 2007 cuando comenzaron a hacerse conocidos en todo el mundo, en parte gracias a las canciones "What's up, people?!" y "Zetsubou Billy" al aparecer como opening y ending respectivamente en la popular serie de anime Death Note. Desde entonces su fama y reconocimiento musical no ha hecho más que crecer. Me voy a centrar en el disco mas importante que fue el Buiki Kaesu de la banda por que para leeros toda su historia teneis vuestros método.Vamo a ello: Buiikikaesu sale a la venta el 14 de marzo de 2007 en Japón y el resto del mundo distribuido por VAP Records. Es su sexto álbum de estudio y el último hasta la fecha. La fama de este disco es muy superior a sus anteriores trabajos dado el estilo más pesado, la aparición de 3 de sus canciones en series de anime famosas y la mezcla más inusual de estilos combinando el propio metalcore con pop japonés y heavy metal. Tienen su primera aparición estelar en televisión y marcan récords inusuales en una banda de su estilo. Buiikikaesu consigue llegar al puesto número 5 de Oricon en parte gracias al anterior single Koi No Mega Lover, y consiguió vender 70000 copias en Japón y marcar récords con la friolera de más de 250000 copias vendidas en el extranjero. El disco casi en su totalidad contiene algunos de los temas más exitosos de Maximum the Hormone: "Kuso Breakin No Breakin Lily", "Louisiana Bob", "Policeman Benz", "Shimi" o la divertida "Chu Chu Lovely Muni Muni Mura Mura Purin Purin Boron Nurururerorero" son claros ejemplos de la importancia de este álbum en su trayectoria musical. Pero son sin duda las canciones "What's Up, People?!" y "Zetsubou Billy" las que los hacen famosos en todo el mundo principalmente por ser los temas del opening y el ending respectivamente en la popular serie de anime Death Note (desde el capítulo 20 hasta el penúltimo, el 36), serie la cual Ryo-kun y Daisuke declararon que era su favorita, que si esas canciones debían aparecer en alguna serie tendría que ser claramente Death Note. La canción "Zetsubou Billy" tiene claras referencias de la serie en sus letras ('un cuaderno letal venenoso abriendo camino hacia deseos terrenales', 'entrometido Shinigami ¿cuál es la consecuencia' o 'Kira, nosotros somos Kira, yo soy Kira, incluso tú eres Kira'), a diferencia de los temas "The World" y "Alumina" de la banda de Visual kei Nightmare (opening y ending de los capítulos 1 al 19 de la serie), que no citan la más mínima referencia al cuaderno de muerte ni a ningún contenido de dicha serie. "What's Up, People?!", "Zetsubou Billy", "Koi No Mega Lover", "Buiiki Kaesu!!" y "Bikini Sports Ponchin" (esta última con algo de contenido explícito) fueron los 5 videoclips elegidos para el álbum que harían de Maximum the Hormone en el mundo un ejemplo claro del Metal que se cuece por Oriente. Tras su incremento considerable de fans en todo el mundo y ganar su primer disco de oro por las cientos de miles de copias vendidas de Buiikikaesu, realizan una espectacular gira (esta vez internacional) que les llevó a países como España, Francia, Alemania, EE.UU. o Inglaterra. En Inglaterra son teloneados por la banda de nintendocore Enter Shikari, muy amiga de los MTH. El 19 de marzo sale a la venta el segundo DVD del grupo, Deco Vs. Deco, filmación de un gran concierto en el centro de Tokio donde tocan todos los temas de Buiikikaesu excepto "Akagi". Gracias a este aporte audiovisual sus actuaciones se hacen conocidas en Internet y ganan un DVD de oro por vender más de 100000 copias del Deco Vs. Deco. Aunque Buiikikaesu es el último disco que han sacado hasta ahora, no es el último trabajo del grupo
Esta ha sido la actualizacion de hoy, espero mañana poder publicar que ando con muchísimas cosas, un saludo les habló Luiti.

viernes, 27 de abril de 2012

Hoy viernes una de manga.

Buenas a mis lector@s de este blog.¿Cómo están todos?Espero que bien, mis últimas actualizaciones han sido un poquillo cortas, he andado apenas sin tiempo y con muchísimas cosas que hacer en clases, familiares etc... Bien hoy toca actualizar con un manga que también me encanta, y a día de hoy sigo coleccionando a ver, el manga es:
D-Gray man un manga que me encantó desde que lo vi hará muchísimos años en un salón de jerez, a oferta los tres tomos a 12 euros, y dije: Voy a comprarlo aunque me la juegue. D-Gray man ofrece la historia de los cazadores de inocencia también denominados exorcistas, elegidos de Dios, por la misma inocencia que esta es su arma contra Akuma, estos últimos demonios creador por el Conde Milenario que es el enemigo de los exorcistas. La historia se basa en las aventuras del protagonista Allen Walker, maldito por su padre con un ojo que puede ver mas allá y le es posible detectar Akumas sólamente activándolo, y tiene que ir a la sede de los exorcistas. Una vez allí, se le van asignando misiones las cuales el va cumpliendo, las misiones es detectar las diferentes inocencias esparcidas por el mundo. Los exorcistas no son los únicos que buscan la inocencia, los del clan Noé también andan buscando estos poderes, trabajando a su vez con el Conde Milenario y sus oscuros propósitos para el uso de la misma.
Parece que es la batalla divina de las fuerzas del bien y del mal, pero no es exáctamente así este manga. Está basado en una búsqueda constante con unos personajes desarrollados encantadores y con una personalidad y una historia de transfondo que es difícil de olvidar.
La verdad es que este Manga, junto a unos pocos mas lo recomiendo bastante, es entretenido, y leerlo mientras te diviertes y te acoge una sobrecogedora historia, y nos deja con ganas de mas cada vez que pasamos a la siguiente hoja es algo que me encanta. La actualización ha sido cortilla, pero intensa, espero que les gustase a todos, un saludo les habló Luiti.

miércoles, 25 de abril de 2012

Hoy toca una de mis textos...

Lector@s Luiti al habla, hoy va a ser un mal día para que actualice, un familiar mío muy importante está con problemas, espero que este viernes si les pueda actualizar adecuádamente, un saludo y disfruten del texto: El Oscuro Pasajero Una presentación sería, comentar mi nombre, ya el mismo nombre equivale a algo profundo de observación del mismo ser. ¿Por qué decir un nombre cuando soy yo mismo el que escribe a mi misma oscuridad? Fácil de describir difícil de relatar, incluso yo que estoy abrazado profundamente a ella, su realidad y pensamiento conmigo mismo y el de ella difieren en ciertas pautas de nuestra sencillez humana. Es difícil camuflarse con ella entre las personas normales, aunque mas difícil es intentar fingir ser una persona normal, ya que las mismas personas que se consideren así mismo normales son las que realmente esconden algo de cara al público. Mi versión de ello se esconde en una máscara, realmente no necesitaría usarla, pero dejar que los demás vean como soy realmente es algo que causaría temor incluso en mis propios seres queridos. La oscuridad es relativamente, la esencia de todo ser humano cuando no necesita usar esa máscara, y es capaz de ser el mismo, aunque tenga intención de ofender o de defenderse de la sociedad. Somos capaces de presentarnos con un grado de mínima confianza al público, o incluso a las personas, pero si ese grado de confianza aumenta, se corren riesgos, los riesgos son innecesarios, pero a su vez son producto de nuestros temores oscuros hacia las personas que conozcamos. Cuando conocemos a alguien si lo denominamos especial, amistad o incluso aquello que llaman amor, profundizando en esto último, y nos arriesgamos, acabaremos siendo descubierto y quitándonos nuestra máscara. Si esa misma máscara que la otra persona ha sido capaz de arrancarnos con sus palabras y su lógica atemorizante, y ve nuestro verdadero ser, posiblemente sin tener en cuenta los sentimientos u razones, nos acabará rechazando. Nadie quiere quitarse una buena cara en sociedad, pero peor es que nos desenmascaren, peor es correr un riesgo innecesario para que el mismo, no sea razón de sentimientos. Existen, aunque creamos que no, los sentimientos crecen, una mirada, un saludo, y por último, el mas incapaz y falso de todos ellos es una sonrisa. Si los mezclamos adecuadamente, somos capaces de integrarnos en un túnel el que nos guía inadecuadamente por un camino que hemos escogido por nuestra propia decisión. ¿Es este el camino correcto?¿El que tenemos que escoger por obligación? Creo que es un camino equivocado, en el mismo no seremos capaces de conocernos, de auto evaluarnos, ni de recibir la estructura social adecuada, al contrario estaríamos destruyéndonos a nosotros mismos por un fuerte criterio establecido por la sociedad, siguiendo unas pautas, que la misma ha creado obligatorias para un mundo de cristal que deberíamos ser capaces de romper para un bien común con uno mismo y tener un pensamiento mas abierto, respecto a lo que nos ofrece, y nosotros somos capaces de diferenciar con nuestro criterio. Quizás lo que intentamos establecer es un punto fuera de nuestras pautas, para diferir en lo que nuestra mente quiere. No es oportuno correr un riesgo innecesario, al igual que no lo es asumir las pocas responsabilidades que a una temprana edad vienen ellas solas a por nosotros sin tener posibilidad de escapar en el momento. La noche enseña, la oscuridad absorbe. ¿Realmente productos de nuestra imaginación por luchar contra la soledad de uno mismo? ¿O es aquél sentimiento de adaptación que nos rechaza por pensar diferente? Discrepar de ello es lo que me ha dado a pensar en la diferencia de una pequeña luz, a abrazar algo oscuro e interactuar con ello. Obligando a mi propio ser a una diferencia entre la sociedad y la ética y moral que establezco, rectificando con una máscara que dejo ver, y temo que quiten, es una actitud inadecuada para mí mismo. Los pensamientos, al igual que las ideas, tienen que ser ordenados, y aplicados en concepto de realidad. No puedes hablar sin pensar anteriormente lo que dirás, hablar sin sentido, un acto recíproco que establezco para no descubrirme, contradictorio, pero mas que cierto ha sido en mi última ocasión. Aplicando una lógica cegada, he sido capaz de caer en lo que anteriormente tuve, lo que no quiero tener, y lo que quiero lejos de mi alcance para mí mismo. ¿Qué es lo que anhela todo ser humano? ¿La fama, dinero una vida de lujos? Realmente son deseos inalcanzables, prefiero aferrarme a una realidad que me dé la espalda, a parecer una persona vacía internamente es algo con lo que nunca estaría de acuerdo. Incluso aquellos que anhelen dinero, obtendrán desgracias, es la danza del ser humano contra un mismo diablo que está esperándolo en su tumba con el fin inalcanzable de erradicar un error humano que cometen muchísimos y la lección no es aprendida, recordando el proverbio de que siempre se tropieza dos veces con la misma piedra, aunque en este caso han sido millones de veces de tropiezo. Yo mismo he tropezado, cayéndome en lo que estoy, pero si la capacidad de asimilación no es la propia, de nada va a servir aprender, de los errores de uno mismo, y de los demás. El resentimiento, es algo de lo que carezco, pero las mismas personas usan el resentimiento para causar daño y dolor a otras, teniendo en cuenta sus propios motivos, que bastantes veces son inconclusos para las mismas. Pero cada ser humano, usa mas la capacidad de destruir a otro, u cualquier cosa, que la creatividad, puesto esta última es perdida mientras sucumbimos a los años según vayan pasando. Errores nos llenan, raramente el aprendizaje de estos mismos somos capaces de averiguar, y aunque perdonen a los mismos nunca se olvidarán de ellos, puestos están siempre, no es algo que se pueda cambiar. Una vez intenté reparar un error cometido, un resultado desastroso y daño fueron mi recompensa por volver atrás, donde no está de mas mirar y actuar, pero siempre estaría de menos la ignorancia relativa de cada uno de nosotros. La ignorancia, es la felicidad de los mismos, ignorando lo que nos rodea, somos capaces de hacer una burbuja en nuestro estado, que si la misma es rota, nos empezaremos a tambalear, al igual que la propia balanza que elegimos de destino. Destruirla, es imposible, pero dudarla es peor todavía, puesto el rumbo no será el correcto, y estaríamos desequilibrando nuestro yo interior de lo que hemos conseguido, o que han querido conseguir de nosotros. Un estado de felicidad, es próximo a nuestros objetivos que queremos alcanzar, o hemos alcanzado, y ahora por desdicha, al tenerlos, la importancia a los mismos son menores. Las personas entre sí, hacen eso, realmente es inconcebible en mi mente, recalcando que esto no es felicidad, es una objetividad, que es capaz de llenarnos interiormente, cumpliendo un objetivo vació de saciedad incansable, despertando otra vez cada cierto tiempo, y cumpliéndose un ciclo. Al igual que el león, el ser humano acecha, conoce, y caza, pero intenta el no ser nunca cazado, comparándolo con el animal y su propio chacal para darle un resultado inesperado, y volver a cumplirlo cada cierto tiempo, el que nunca es capaz de acabar. Inalcanzable, pero casi descrita es la oscuridad, aferrarse a ella, y conocerla es un paso que no se debe de dar al pensar, si no aprender al escuchar, y desenfocarla en una base, sin cumplir sus rasgos, puesto, que al carecer de sentimientos, es incapaz de comprender a un ser, que ocultándose y queriendo pasar sin atención pública, es capaz de reconocer y abrazar la situación que el mismo y ella han sido capaz de establecer. Ahora ha empezado, mi historia empieza, si sois capaces de seguirla, os adentraré en mis pensamientos nuevamente, pero si llegáis hasta aquí, y no habéis sido capaces, daros otra oportunidad, puesto el descanso mental es algo que todos necesitamos, y no carecemos. Bienvenidos a mi oscuridad, bienvenidos a mi oscuro pasajero.

domingo, 22 de abril de 2012

Hoy vamos a hablar del Primer Phoenix Wright

Hoy mis lector@s he decidido poner algo del Primer Phoenix Wright de los casos que tiene y de los personajes, pero nunca ningun spoiler del mismo caso, a ver si os gusta:
Los jugadores asumen el papel de Phoenix Wright, que actúa como un abogado defensor. El juego tiene dos segmentos: la investigación y el juicio. Durante el juicio, los jugadores deben hacer una variedad de tareas, que normalmente se hacen en una corte, incluyendo la declaración de testigos, presentando pruebas y protestas a las declaraciones contradictorias o las pruebas presentadas por la fiscalía. Los jugadores tienen cinco puntos de exclamación (!) que representa la línea de vida, que se va agotando a medida que el juez va sancionando por cometer un error lo suficientemente grave. Mientras que en el primer episodio, los jugadores no abandonan la sala del juicio, en los episodios más tarde, el juez toma acciones como dar un receso, para que las partes puedan ordernar el caso. En estos días, los jugadores asumen el papel de Phoenix en la primera persona, donde se trata de investigar las áreas relacionadas con el caso. Hay cuatro opciones - Hablar, que permite a los jugadores hablar con las personas, Presentar, que permite a los jugadores presentar pruebas a cualquiera de los presentes; Examinar, que permite a los jugadores examinar el área para buscar pistas, y por último, la opción Ir a, que permite a los jugadores a abandonar la zona para ir a otras. Nosotros que hacemos de abogado defensor es el encargado de la defensa en un caso. Son contratados por el acusado, y se encargan de interrogar a los testigos sobre su declaración ( formada por varios testimonios ). El fiscal es el encargado de la acusación. Su trabajo consiste en obtener un veredicto de culpabilidad para el acusado, además de exponer los casos al inicio del juicio y de llamar al estrado a los testigos. El primer caso de este juego es protagonizado por el abogado defensor Phoenix Wright en su primer juicio bajo la mirada de su jefa Mia Fey, defendiende con éxito su amigo de la infancia Larry Butz por un cargo de asesinato. Sin embargo, en el segundo caso del juego, Mia es asesinada por ser consciente de un chantaje corporativo, y su hermana menor, Maya Fey es acusada porque su nombre fue encontrado en un pedazo de evidencia. En defensa de ella, Phoenix se vuelve a introducir a otro caso, esta vez su amigo de la infancia, Miles Edgeworth, es el fiscal para el caso de Maya donde ha sido reconocido como un "genio" para el sistema de enjuiciamiento. Maya es declarada no culpable del crimen, y se convierte en la asistente de Phoenix, ofreciendo su capacidad de canalización como medios espirituales para contactar con el espíritu de Mia para que esta ayude en los momentos críticos. Phoenix y Edgeworth encontramos que si bien tienen su amistad desde su juventud, que aún se le unos contra otros en la sala. En un caso, Edgeworth es acusado de asesinato, y Phoenix se ofrece para ayudarlo como defensa. Se descubre que Edgeworth es involucrado en una situación creada por su antiguo mentor, Manfred von Karma, que varios años antes había matado de un disparo al padre de Edgeworth (donde un joven Edgeworth fue testigo, mientras que estaban atrapados en un ascensor después de un terremoto) por arruinar récord perfecto en la corte, y que consistía en asegurarse de que todos los que sabían de esto fueron borrados del mapa. Debido a la situación, Edgeworth creyo haber matado a su padre por un accidente, pero Phoenix es capaz de exponer al descubierto el plan de Manfred von Karma consiguiendo la inocencia Edgeworth. Después del caso, Edgeworth considera los hecho y decide tomarse un tiempo libre, mientras que Maya anuncia que va a volver a su casa en Villa Kurain para entrenar su dotes como medium.
Luiti les habló y hasta mañana que será una nueva semana :)

viernes, 20 de abril de 2012

Hoy hablaré de un manga de hace tiempo.

Hoy mis lector@s me vuelvo a poner al aparato, Luiti está al habla y vengo a hablar de un manga, que tiene algo de tiempo, pero igualmente, me sigue gustando bastante. Es muy conocido, bastante conocido, y creo que de los pocos que se pueden salvar a día de hoy después de tanto tiempo, vengo a hablar de:
Exáctamente Death Note, un manga desde mi punto de vista bastante pasable, el cúal vamos analizar sin hacer Spoilers ni nada, pero que si merece un analisís en mi pequeño Blog. La historia no es muy complicada, un Shinigami(Dios de la muerte)mas bien tira accidentálmente un cuaderno. Este cuaderno es recogido por Light Yagami, el mejor estudiante de todo Japón( sin duda un coco increíble) y se empieza a leer las reglas del mismo cuaderno y a obsesionarse un poco. Tras dos usos para experimentar, sabe que el mismo funciona, y que es capaz de hacer muchísimas cosas con el mismo para su propio uso. Incluso sorpendido el Dios de la muerte Ryuk, tras a ver visto el uso de Light con el cuaderno, este último es usado sólamente para matar a criminales, entonces empieza el comienzo de la muerte de muchísimos criminales. La policía no se está quieta como era lógico, ya que piensan que es un super hombre, con poderes extraordinarios que está matando criminales, sin saber como, en esa misma reunión, se establece contacto con L, un grandioso detective que nunca da la cara, pero es capaz de resolver los casos.
Gracias a L, el mismo choca con Kira al presentar un doble suyo en un programa de televisión, Kira es Light Yagami, le han puesto ese mote en la red, algunos lo ven como un Dios, otro como un criminal, y L determina que Kira está escondido en Japón, y el enfrentamiento empieza cuando ambos tienen que adivinar, quien es el otro. Una serie llena de psicología, y la lucha de poder entre los bandos, es muy difícil establecer que o quien es el bien, y que o quien es el mal. Me gustó mucho la sinceridad de los personajes cuando hablaban, sabían lo que decían, era por algo, y teniendo en cuenta que nuestro protagonista, aparte de ser un coquito, peca de un exceso de confianza de cuidado, pero se le perdona.¿Por qué?Fácil, le sale todo bien xDDDD. Pecar de un exceso de confianza no sería malo, si fuese solo. Pero existe cierto personaje que aunque parece estúpido, no lo es, al contrario, creo que es demasiado listo, es Amane Misa.
Creo que la guerra interna que tiene Light con ella es bastante superior a la de mucho de los personajes que tiene la serie, existen puntos que por ejemplo sobran en ella, pero toda cosa tiene su contra como es lógico, y no voy a sacarle los puntos malos a todo. Merece la pena mas el manga, que en este caso el Anime, prácticamente no se diferencian en casi nada, pero desde mi punto de vista, me hizo vivirlo de mas de cerca realmente. Se que ha sido una actu corta, pero el Domingo mas y mejor, un saludo a todos, les habló Luiti.

miércoles, 18 de abril de 2012

Hoy una de mis primeros textos hace mucho tiempo.

Hoy mis lector@s voy a poner un texto que escribí hace muchísimo tiempo, cuando estaba en tiempos de estudio del módulo de electricidad, hará ya 3 años casi, que escribí, y que es el que pronto me publican en una revista de instituto, espero que les guste, Luiti está al aparato y este es el texto:



Una presentación sería, comentar mi nombre, ya el mismo nombre equivale a algo profundo de observación del mismo ser. ¿Por qué decir un nombre cuando soy yo mismo el que escribe a mi misma oscuridad? Fácil de describir difícil de relatar, incluso yo que estoy abrazado profundamente a ella, su realidad y pensamiento conmigo mismo y el de ella difieren en ciertas pautas de nuestra sencillez humana. Es difícil camuflarse con ella entre las personas normales, aunque mas difícil es intentar fingir ser una persona normal, ya que las mismas personas que se consideren así mismo normales son las que realmente esconden algo de cara al público. Mi versión de ello se esconde en una máscara, realmente no necesitaría usarla, pero dejar que los demás vean como soy realmente es algo que causaría temor incluso en mis propios seres queridos. La oscuridad es relativamente, la esencia de todo ser humano cuando no necesita usar esa máscara, y es capaz de ser el mismo, aunque tenga intención de ofender o de defenderse de la sociedad. Somos capaces de presentarnos con un grado de mínima confianza al público, o incluso a las personas, pero si ese grado de confianza aumenta, se corren riesgos, los riesgos son innecesarios, pero a su vez son producto de nuestros temores oscuros hacia las personas que conozcamos. Cuando conocemos a alguien si lo denominamos especial, amistad o incluso aquello que llaman amor, profundizando en esto último, y nos arriesgamos, acabaremos siendo descubierto y quitándonos nuestra máscara. Si esa misma máscara que la otra persona ha sido capaz de arrancarnos con sus palabras y su lógica atemorizante, y ve nuestro verdadero ser, posiblemente sin tener en cuenta los sentimientos u razones, nos acabará rechazando. Nadie quiere quitarse una buena cara en sociedad, pero peor es que nos desenmascaren, peor es correr un riesgo innecesario para que el mismo, no sea razón de sentimientos. Existen, aunque creamos que no, los sentimientos crecen, una mirada, un saludo, y por último, el mas incapaz y falso de todos ellos es una sonrisa. Si los mezclamos adecuadamente, somos capaces de integrarnos en un túnel el que nos guía inadecuadamente por un camino que hemos escogido por nuestra propia decisión. ¿Es este el camino correcto?¿El que tenemos que escoger por obligación? Creo que es un camino equivocado, en el mismo no seremos capaces de conocernos, de auto evaluarnos, ni de recibir la estructura social adecuada, al contrario estaríamos destruyéndonos a nosotros mismos por un fuerte criterio establecido por la sociedad, siguiendo unas pautas, que la misma ha creado obligatorias para un mundo de cristal que deberíamos ser capaces de romper para un bien común con uno mismo y tener un pensamiento mas abierto, respecto a lo que nos ofrece, y nosotros somos capaces de diferenciar con nuestro criterio.
Quizás lo que intentamos establecer es un punto fuera de nuestras pautas, para diferir en lo que nuestra mente quiere. No es oportuno correr un riesgo innecesario, al igual que no lo es asumir las pocas responsabilidades que a una temprana edad vienen ellas solas a por nosotros sin tener posibilidad de escapar en el momento. La noche enseña, la oscuridad absorbe. ¿Realmente productos de nuestra imaginación por luchar contra la soledad de uno mismo? ¿O es aquél sentimiento de adaptación que nos rechaza por pensar diferente? Discrepar de ello es lo que me ha dado a pensar en la diferencia de una pequeña luz, a abrazar algo oscuro e interactuar con ello. Obligando a mi propio ser a una diferencia entre la sociedad y la ética y moral que establezco, rectificando con una máscara que dejo ver, y temo que quiten, es una actitud inadecuada para mí mismo. Los pensamientos, al igual que las ideas, tienen que ser ordenados, y aplicados en concepto de realidad. No puedes hablar sin pensar anteriormente lo que dirás, hablar sin sentido, un acto recíproco que establezco para no descubrirme, contradictorio, pero mas que cierto ha sido en mi última ocasión. Aplicando una lógica cegada, he sido capaz de caer en lo que anteriormente tuve, lo que no quiero tener, y lo que quiero lejos de mi alcance para mí mismo. ¿Qué es lo que anhela todo ser humano? ¿La fama, dinero una vida de lujos? Realmente son deseos inalcanzables, prefiero aferrarme a una realidad que me dé la espalda, a parecer una persona vacía internamente es algo con lo que nunca estaría de acuerdo. Incluso aquellos que anhelen dinero, obtendrán desgracias, es la danza del ser humano contra un mismo diablo que está esperándolo en su tumba con el fin inalcanzable de erradicar un error humano que cometen muchísimos y la lección no es aprendida, recordando el proverbio de que siempre se tropieza dos veces con la misma piedra, aunque en este caso han sido millones de veces de tropiezo.
Yo mismo he tropezado, cayéndome en lo que estoy, pero si la capacidad de asimilación no es la propia, de nada va a servir aprender, de los errores de uno mismo, y de los demás. El resentimiento, es algo de lo que carezco, pero las mismas personas usan el resentimiento para causar daño y dolor a otras, teniendo en cuenta sus propios motivos, que bastantes veces son inconclusos para las mismas. Pero cada ser humano, usa mas la capacidad de destruir a otro, u cualquier cosa, que la creatividad, puesto esta última es perdida mientras sucumbimos a los años según vayan pasando. Errores nos llenan, raramente el aprendizaje de estos mismos somos capaces de averiguar, y aunque perdonen a los mismos nunca se olvidarán de ellos, puestos están siempre, no es algo que se pueda cambiar. Una vez intenté reparar un error cometido, un resultado desastroso y daño fueron mi recompensa por volver atrás, donde no está de mas mirar y actuar, pero siempre estaría de menos la ignorancia relativa de cada uno de nosotros.
La ignorancia, es la felicidad de los mismos, ignorando lo que nos rodea, somos capaces de hacer una burbuja en nuestro estado, que si la misma es rota, nos empezaremos a tambalear, al igual que la propia balanza que elegimos de destino. Destruirla, es imposible, pero dudarla es peor todavía, puesto el rumbo no será el correcto, y estaríamos desequilibrando nuestro yo interior de lo que hemos conseguido, o que han querido conseguir de nosotros.
Un estado de felicidad, es próximo a nuestros objetivos que queremos alcanzar, o hemos alcanzado, y ahora por desdicha, al tenerlos, la importancia a los mismos son menores. Las personas entre sí, hacen eso, realmente es inconcebible en mi mente, recalcando que esto no es felicidad, es una objetividad, que es capaz de llenarnos interiormente, cumpliendo un objetivo vació de saciedad incansable, despertando otra vez cada cierto tiempo, y cumpliéndose un ciclo. Al igual que el león, el ser humano acecha, conoce, y caza, pero intenta el no ser nunca cazado, comparándolo con el animal y su propio chacal para darle un resultado inesperado, y volver a cumplirlo cada cierto tiempo, el que nunca es capaz de acabar.
Inalcanzable, pero casi descrita es la oscuridad, aferrarse a ella, y conocerla es un paso que no se debe de dar al pensar, si no aprender al escuchar, y desenfocarla en una base, sin cumplir sus rasgos, puesto, que al carecer de sentimientos, es incapaz de comprender a un ser, que ocultándose y queriendo pasar sin atención pública, es capaz de reconocer y abrazar la situación que el mismo y ella han sido capaz de establecer.
Ahora ha empezado, mi historia empieza, si sois capaces de seguirla, os adentraré en mis pensamientos nuevamente, pero si llegáis hasta aquí, y no habéis sido capaces, daros otra oportunidad, puesto el descanso mental es algo que todos necesitamos, y no carecemos.
Bienvenidos a mi oscuridad, bienvenidos a mi, al oscuro caminante.

lunes, 16 de abril de 2012

Un clásico vuelve.

Hola a todos mis lector@s del blog, hoy Luiti se pone al aparato, para volver un poco atrás en el tiempo, y recordar, un clásico mas.¿Otro pensarán muchos?Pero es que se me hace raro que en todo este tiempo, en el blog no se hablase de una joya como esta, y eso que aquí tendemos a hablar de videojuegos para todos y de todos los géneros.¿Dé que va esto pensarán?Claro...Hoy voy a hablar de Castlevania Symphony of the night.



Un clásico del ámbito 2D de nuestra querida Sony Playstation y otra querida Sega Saturn. Este Castlevania lleva este estilo de juego a un nivel superior combinando historias del anterior Castlevania(De Snes Drácula X/Rondo of Blood ) y dándole una terminación en este en la batalla final contra Drácula. Al principio llevamos al legendario cazador de vampiros Ritcher Belmont donde vamos al punto de partida final de Drácula X, y cuando tras una breve charla con el Señor de las Tinieblas empieza la Batalla(imposible de perder) y es la mas fácil que vamos a tener en este juego, acabamos con Drácula, y es realmente donde comienza el verdadero juego.



Alucard va avanzando corriendo por el bosque para llegar en el momento justo al Castillo de Transilvania, en el que va a buscar el por que de que se despertase de su largo sueño y el castillo siga todavía en ese sitio. Desde aquí tomamos el control del personaje principal, nacido entre una humana y el Señor de las Tinieblas Drácula.
La historia es bastante simple, atenazada a una estructura que nunca cambia: hay que acabar con Drácula (¿pero no acabo de decir que no se le percibe?). Sin embargo, se profundiza más en las relaciones entre los personajes y se acude a problemas existenciales y teológicos. Pero aunque no llega a destacar ni sobresalir en ese aspecto, hay que admitir que es un buen aliciente para el jugador y una forma de instigarlo a seguir, a que descubra más. Porque en Symphony of the Night se trata de descubrir antes que tragarte 30.000 diálogos derivativos.
Si tenemos en cuenta que los Castlevanias antiguos eran de atención lateral, en una sola dirección aquí se parte toda la esquemática de lo mismo, estamos ante un juego donde tenemos la libre exploración de un castillo inmenso, donde podremos recorrerlo entero(venga a ver si sois capaces yo llegué al 324,8% con el bug y ya pasé) y la posibilidad con Alucard, de ganar nivel, enemigos de viejos Castlevanias vuelven hacia nosotros para darnos mas guerra y de enterarnos de la historia del mismo, que no quiero profundizar mucho, por que, haré sin querer Spoilers y eso si que no quiero que me linchen por aquí.

Vamos a hablar un poco del susodicho Castillo de nuestro amigo Drácula.Parece que nunca se acaba sinceramente, pero cuando creémos que en determinado momento del juego, después de realizar varias acciones al final del primer castillo, nos encontramos con algo asombroso. ¡Voilá! Ni de lejos se acaba, estamos en el castillo invertido.¿Qué es esto?La otra parte del castillo, en si mismo la esencia pura de la maldad del mismo acompañados con nuestra queridísima música de Castlevania y a explorar de nuevo el Castillo, no de una manera tan fácil como la anterior.

Ahora, ¿cómo se juega? Como decía, Castlevania adquiere mucho de sus predecesores. No tendremos una barra de vida pero sí un contador, que cuando cae a 0 significa nuestra muerte. Nos desplazamos izquierda a derecha, saltamos y esquivamos con el triángulo, como las últimas entregas. Además, podemos adquirir objetos que nos otorgen habilidades secundarias como la cruz, el agua bendita, el libro, etc., que golpean al enemigo de diversas formas posibles. Usarlas gastará algunos corazones que tenga Alucard (no confundir con su vida), y éstos solo se rellenarán derrotando a enemigos. Igual que en anteriores entregas. Para guardar habían salas especiales, donde se recuperaban los Puntos de Salud de paso. Sin olvidar a los familiares, esas criaturas de la noche que nos acompañaran durante nuestra aventura para hacérnoslo muchísimo mas fácil(aunque en la versión japo existen 2 mas) y ayudarnos con un par de bugs del mismo para poderlo completar corréctamente.




Konami realizó un trabajo excelente, convirtiendo un juego de 2D perféctamente cuidado con unos sprites, asombrosos, en una obra maravillosa acompañado de una música excelente compuesta por Michiru Yamane, dando un toque de increíble a este juego.

Cosas negativas no debería de poner, pero por una vez, lo haré, es su increíble facilidad de juego, resulta que en las cuatro primeras horas las podemos pasar canutas, pero después, la dificultad prácticamente es inexistente hasta cierto punto casi al final del castillo invertido. Aunque claro si lo completais con determinado porcentaje, y ponéis Ritcher como nombre, vais a saber que es un juego difícil y pasarlas bastante mal para volverlo a hacer, es un punto a favor de este juego, aunque en la versión de Saturn estaba María.



¡Alto! Eso me he dicho a mi mismo.¿Por qué no ayudar a las personas que quieran conseguir el máximo porcentaje con un par de vídeos?Así acabo la actualización de una manera buena para mis lectores, y les agradará poderles ayudar un poco. Vamos a ello a ver que tal:









Espero lector@s que esta actualización les acerque un poco mas al mundo de Castlevania, les habló Luiti y tengan un día estupendo :)

viernes, 13 de abril de 2012

Novedades sobre juegos de hoy viernes.

Muy buenas por aquí a mis lector@s de este blog, Luiti está otra vez al mando hoy Viernes.¿Cómo les va el día?Espero que bien, hoy vengo a ofrecerles actualización de juegos de nueva generación, que han salido recientemente.¿Qué ya los sabeis? Bueno nunca está de mal recordar.

The Witcher 2

Cualquier pretexto para volver a sumergirse en el mundo de The Witcher es bienvenido entre los aficionados al rol, pero todavía lo es en mayor medida si se trata del lanzamiento de la genial segunda parte de PC que ahora debuta en Xbox 360. CD Projekt Red se ha aventurado con su primer proyecto para consolas con un ambicioso traslado de las aventuras de Geralt de Rivia a la consola de Microsoft.

Continúa la nueva edad dorada del rol con la segunda parte de The Witcher, que tras asombrar a propios y extraños con su versión para ordenadores el año pasado desembarca ahora en Xbox 360 con todo su talento jugable intacto. Hay algunos recortes tecnológicos, sí, pero en líneas generales se trata de un lanzamiento francamente redondo que ningún aficionado al rol de la consola de Microsoft puede perderse.

Tras el éxito de The Witcher 2 en PC, la historia vuelve en la versión de Xbox 360 como uno de los grandes activos del videojuego. Como ya hicimos en la edición para compatibles volvemos a tratar esta faceta con extremada delicadeza para evitar los siempre molestos spoilers que puedan estropear la experiencia de juego de los aficionados. No contaremos nada que no se pueda deducir del subtítulo del programa: Assassins of Kings (Asesinos de Reyes), y es que la historia de Geralt de Rivia y los grandes crímenes contra los monarcas de sus reinos de fantasía por parte de un grupo de despiadados canallas acaban siendo los pilares sobre los que se estructura su cuidadísimo guión.

Ya sea en el Assassins of Kings de PC o el que nos ocupa de Xbox 360, lo que queda claro es que desde el primer instante el juego de CD Projekt Red cautiva. El prólogo es sencillamente formidable, poniéndonos en situación de manera brillante, y desde el inicio comienza a mezclar flashbacks con lo que sucede contemporáneamente, y todo ello en unos primeros compases narrados de forma ágil por el protagonista en su interrogatorio con su captor. ¿Por qué estamos encerrados? ¿De qué se nos acusa? ¿Por qué se desconfía de nosotros? Todo ello lo dejaremos en manos del descubrimiento del aficionado.

La historia de este Assassins of Kings es intrincada, aunque nunca complicada o mal expuesta, y pese a que hay algunas líneas de diálogo que resultan menos acertadas y algo incongruentes, esto cabe aplicarse más a problemas de traducción del original polaco a las voces en inglés -y posteriormente a los textos al español- que a unos problemas de escritura que no tiene el resto del programa. Por lo demás esta segunda parte, obviamente, no cuenta en Xbox 360 con las posibilidades de importado de partida que sí se ofrecían a los aficionados de PC para establecer una continuidad desde el original. El juego se disfruta en mayor medida si conocemos la historia de su predecesor, pero es igualmente entretenido y comprensible si es nuestro primer juego de la saga.

De hecho la segunda parte renuncia a adaptar directamente los libros de Andrzej Sapkowski y continúa directamente la experiencia donde el original la dejó, sólo que en esta ocasión ampliando radicalmente su prisma. La historia algo minimalista de la primera parte se multiplica en diferentes direcciones en la segunda, con una compleja trama de traiciones, intrigas políticas entre reinos y también momentos más intimistas como la relación entre el propio Geralt y la atractiva Triss. Un conjunto maravilloso que cumple de forma inmejorable con la labor necesaria de un RPG: contar una muy buena historia que atrape al aficionado, y que disfruta además de detalles pequeños pero geniales como, por ejemplo, la forma de narrar las misiones desde el menú de objetivos... Como si de un cuento se tratara.

La oferta jugable se reducía en su versión para PC al Modo Historia, como es clásico en los juegos roleros, pero se suma en esta versión para Xbox 360 una arena de combate con diferentes modos de dificultad para poner a prueba nuestras habilidades de lucha. Por otra parte los más avezados aficionados disfrutarán profundamente volviendo a superar la campaña individual una vez acabada para descubrir sus diferentes finales o para aumentar su nivel de dificultad. Nuestras decisiones afectarán de forma radical a otros personajes y situaciones que intuiremos en nuestra primera incursión en el juego pero que no constataremos hasta la segunda, cuando optemos por otras formas de hacer las cosas y veamos las consecuencias tan radicales que cambian incluso el rostro entero de, por ejemplo, el segundo capítulo. Hablar de duración en un título de estas características sería absurdo, puesto que ésta varía enormemente en función de infinidad de matices como la dificultad, la exploración o el cumplimiento de misiones secundarias; eso sí podemos dejar claro que es un videojuego largo, muy largo para los estándares actuales, que supera generosamente las 20 horas de experiencia y puede alcanzar incluso las 30, y que ve apoyada en su extraordinaria jugabilidad y en su muy interesante historia el interés y capacidad de atrapar al aficionado que exhibe.


Ya también salió:

Devil May Cry HD Collection.

La marca Devil May Cry siempre ha estado directamente vinculada con el género Hack and Slash como una de las sagas más representativas de este estilo de juego. El carisma de sus personajes, el ritmo trepidante de la acción y la violencia de sus movimientos lo convirtieron en una referencia que, aún hoy, mantiene.

Hay una nueva entrega en marcha, DMC que están desarrollando los chicos de Ninja Theory, pero Capcom ha aprovechado la frecuencia con la que se están lanzando remasterizaciones en HD en los últimos tiempos para llevar a cabo su propio trabajo sobre la IP. Los tres primeros Devil May Cry, los aparecidos en la anterior generación de consolas, son los protagonistas de esta colección que conserva la esencia de esos tres clásicos.

Los tres primeros títulos de Devil May Cry tienen en común a su protagonista, Dante, uno de los iconos de la franquicia y un personaje macarra, chulesco y muy en la línea de los algo andróginos héroes que la industria del videojuego japonesa gusta de presentar. Este personaje, mitad humano mitad demoníaco, es el hijo del legendario Sparda, uno de los caballeros oscuros que derrotó hace más de dos milenios a uno de los seres demoníacos a los que deberemos plantar cara ya que vuelven a la carga.

La historia de la trilogía inicial comienza ahí, y nos sumerge en viajes a través de un mundo que es híbrido entre el real y el del mismísimo infierno, y en el que deberemos luchar contra centenares de criaturas demoníacas para abrirnos paso e ir lidiando con algunos épicos jefes finales. Su guión nunca ha sido el punto fuerte de la franquicia, ni muchísimo menos, y a pesar del indudable carisma de su protagonista, lo cierto es que todo lo que sucede en los tres juegos suena a mera excusa para seguir propulsando unas escenas de acción que son verdaderamente épicas y que constituyen lo mejor de la saga.

De hecho lo que importa de verdad aquí son las dos pistolas y la gigantesca espada de Dante, y es ahí donde realmente brillan los tres juegos. Es un concepto muy clásico, pero que funciona, y que reduce a la mínima expresión otros elementos como la exploración y que apuesta por un concepto casi basado en su totalidad en los combates para limpiar arenas repletas de enemigos y abrir, de este modo, las puertas infernales que bloquean nuestro camino. Hay algunas gotas de plataformas, y alguna matización similar pero, en líneas generales el título se sale muy poco del esquema de acción por acción.


No obstante esto está muy lejos de resultar monótono o repetitivo, y es que el arrasar a nuestros enemigos es muy divertido gracias a la rapidez a la que se sucede todo lo que pasa en pantalla. La variedad de los oponentes es máxima a lo largo de los tres videojuegos, y la mecánica tiene la habilidad de premiar al jugador más diestro, ofreciendo una recompensa en forma jugable a quien más horas pase disfrutando de él. La curva de aprendizaje, por si fuera poco, siempre ha destacado en la IP por estar muy bien medida, y ofrece un reto creciente que se ve bien acompañado gracias al constante desbloqueo de nuevas armas y movimientos.

Por lo demás todos los contenidos de la trilogía están perfectamente representados en esta colección, lo que supone que estamos ante un embalaje muy goloso en cuanto a contenidos. Toda la experiencia de diferentes tipos de combate está disponible en el juego, lo que se traduce en que la genial mezcla de combate cuerpo a cuerpo para arrasar a nuestros enemigos con la espada, y de rango algo más lejano con nuestras dos pistolas para mantenerlos a raya funciona a la perfección. Cada uno de los tres títulos ofrece, por si fuera poco, sus características específicas propias: el primero, por ejemplo, trae consigo la experiencia del original cargada de acción hasta los límites; el segundo, por su parte, abrió algo más el mundo a la exploración de sus mapas y quizá sea el peor de los tres; y el tercero, por su parte, fue el que incorporó el movimiento de la cámara... una adición más que bienvenida.


Han sido los 2 videojuegos que elegí para finalizar el día de hoy viernes, espero que les guste. Un saludo les habló Luiti.

miércoles, 11 de abril de 2012

Tiempo atrás.

Bien lector@s del blog, hoy Luiti está al habla, creo que hablé a lo largo de un año de casi todo, pero no hablé de todo.¿Qué me falta?¡Claro! Parece mentira que no lo lo sepais. Va la 2º parte de mis textos que hace tiempo que no pongo.¿Quereis leerla?Aunque está muy abierto y casi lo estoy acabando para dar un impulso a una tercera parte, pero no estoy muy seguro de ello. Aquí os lo dejo, pero no va a ser lo único de hoy.


Me remangué la manga, ponía las seis menos cuarto de la tarde. Aun la media hora larga, podríamos charlar, conocerla más a fondo, al fin y al cabo era una chica interesante, la tía del presidente de un país el cual yo no conocía, sería interesante ir de su parte. Visitar un país nuevo, no estaría de más, conocer una cultura y una gente, vaya la curiosidad estaría bastante interesante.
¿En qué estás pensando Squall?- interrumpió su voz.
Mira…-me he puesto nervioso. Pensaba que quizás cuando encuentre trabajo, y pueda compaginar realmente las cosas de trabajo y viajes, me acercaré. Espero que la comida sea excelente, que existan buenos bares, y un país grande el que podría explorar en coche.
Podrías… Pero no te va a ser fácil, es muy grande el país, también tiene trenes, autobuses, barcos. No te preocupes Squall, la República de Torán no es un mal país, se puede vivir perfectamente, y explorarlo quizás sea una buena aventura, es muy grande, tiene muchas ciudades, y la capital Greminster no se te quedará para nada corta te lo puedo asegurar.
¡Vaya!- levanté un poco la voz. No me perderé ese país por nada del mundo, pero espero que no entre en conflicto con Galbadia, ni viceversa por supuesto, entonces iré hacia allí.
¿Quién es tú contacto Squall?- me preguntó con cierta curiosidad en su voz.
Una amiga de la infancia llamada Celis, tiene veintiséis años, vive allí sola, ya que su familia murió hace algún tiempo. Celis rubia con un pelo ondulado largo hasta la espalda, los ojos más verdes y relucientes que he podido encontrar, y de una altura de un metro setenta. Trabaja allí, regenta un bar, me dijo que me podría ayudar si alguna vez quería dejar toda mi vida. Celis se crío en mi pueblo conmigo, pero sus padres decidieron dejar el negocio que tenían allí. Eran panaderos, pero al parecer el dinero no les llegaba correctamente para todo. Y se mudaron a Timber, siempre he mantenido contacto con ella, vía telefónica, email a día de hoy y todo eso.
Es interesante Squall, que vayas con una idea formada de lo que quieres encontrar. Por lo que dices trabajarás con ella en el bar hasta que ahorres lo suficiente por volverte a ir. Al menos eso he sido capaz de leer entrelineas.
No exactamente. Existen pequeños detalles que tú no ves y yo sí. Por ejemplo el paso de los robles que estamos viendo por la ventanilla mientras hablamos. A eso no le tienes como digo yo, aprecio, ni ves en su interior. Yo en cambio, no más humilde, pero si sincero, veo otros detalles en cada uno de los seres.
¿A qué te refieres exactamente? Creo que me he perdido (¿Dé que está hablando este hombre ahora?) un poco.
¿No lo sabes?-pregunté con un poco de maldad y vacile. No es muy difícil, quizás si pudieses ver más allá de lo que hablas. La guerra que me has contado, estoy intentando ver más allá de las palabras, y los mismos hechos históricos, mi certeza es correcta. No tiende a fallarme casi nunca. El misterio, no es un secreto para mí, los motivos preguntando, quizás investigando, los verdaderos salgan a la luz. No niego que no esté mal informado un pueblo, pero creí que podrías verlo.
¿Me estás diciendo que no veo más allá de mis posibilidades?-decía con tono de enfado- . Te estás equivocando chico. Aunque, parezca lo contrario se lo que me estás intentando decir. Es un complejo de dificultad moral y filosófico que has establecido. Pero el motivo por el que alguien llega a este punto y establece eso es bastante claro. Al menos para mí lo está. ¿Puedo preguntarte algo personal, y a la vez muy serio?
¿Qué me quieres preguntar?- me estoy poniendo nervioso de verdad.
Sé que quizás no quieras ni menos responderme como guerrero-decía tranquilamente- pero… ¿Has arrebatado alguna vida en tu antiguo trabajo? Creo que es por eso a lo que llegas a esos puntos tan filosóficos tuyos pero bastante más simples para la gente corriente. Estoy viendo el brillo en tus ojos de color miel, terror, valentía, obediencia, lealtad esa mezcla de sensaciones sumadas a lo poco que conozco tú carácter pueden llegar a ser la falta de escrúpulos.
Mi respuesta….- me tranquilicé-, no creo que la querrías saber de verdad. Lo mismo es una decepción, un terror a contar algo a alguien quien apenas conoces. Una adrenalina de curiosidad y nerviosismo, como una mezcla explosiva como si estuviese en su clímax. Dime. ¿Tanta curiosidad tiene tu cuerpo de desear saber eso?
Realmente…-decía con miedo- no tengo ninguna, pero tenía que preguntarlo a ver cómo te ponías. Pero si reaccionaste de una manera que yo misma ni me esperé, prefiero quedarme con la duda de ello.
El miedo es una sensación Lum, bastante traicionera. No sabes por dónde viene ni hacia dónde es capaz de llegar. Ya lo sabrás tu misma la voz de la experiencia hablará por si sola en tu cuerpo, espero que nunca lo sientas, y menos que lo veas de cerca. Yo lo viví, no es algo agradable quizás sea bastante estúpido, pero la impotencia se apodera de todos tus sentidos, y el cuerpo no responde.
¿Dé que estás hablando Squall?
Nada, perdona estaba pensando en algo del pasado, no venía a cuento, mi voz se motivaba por algo que no debió ocurrir.
¡Oye! ¡Mira estamos en la estación el tren ha parado!
Bien, ha sido un trayecto bastante movido, unas historias muy interesantes y es hora de bajar del tren.
Miré hacia mi funda de guitarra y mi macuto. Hora de cogerlos, no quiero perderlos. El tren frena con delicadeza, Lum y yo ya estábamos fuera del asiento, nos dirigíamos hacia la puerta. Bien estaba pensando para mí mismo. Es la hora de emprender mi viaje, es la hora del auto conocimiento, de un aire nuevo, de volver con Celis y trabajar con ella durante un corto periodo de tiempo y volverme a marchar. No quiero involucrarla más de lo que ha estado conmigo, y mucho menos llegar a hacerle daño. Eso creo que no está presente entre yo y ella. Ella me cuido cuando me hirieron en esa batalla, me trató como uno más pese a lo que pasó. Vamos allá. Nos estábamos dirigiendo a la puerta, cuando el tren se freno definitivamente, y paró. Le di al interruptor….


Fallis, ese es mi nombre o lo que queda de él. A día de hoy menos de lo que hice en el pasado. La humanidad temblaba, las guerras estallaban, los humanos morían. Parece como si mi destino estuviese escrito, donde mi papel en guerras, ahogaba a segar almas humanas durante toda una eternidad. La última vez, fui listo, no aparecí en aquel duelo, no sé porque mi hijo se metió, Wats, debería a ver ganado realmente, así habría acabado con todo. Un fallo, me he permitido miles de ellos, pero esta vez, quería que acabase, así podría morir en paz. Quizás por mi propio error de engendrar descendencia he fracasado si me paro a pensarlo consecutivamente. No es tan fácil, pero a la vez sería erróneo no haberlo realizado creo yo. Doscientos años llevo con esta maldición, no puedo morir por edad, de hecho aún conservo mi estado joven de la tierna edad de los veinte años, estoy maldito por la magia, no debí aceptar esa ayuda para ganar. Y en combate nunca pierdo. Soy una persona normal, condenado a sufrir la inmortalidad por el resto de los días. Si mi hijo no se hubiese metido en ese momento cuando huí del combate contra Wats, habría muerto. Pero incluso algo tan simple como tenía planeado fracasó, huí, perdí mi primera guerra, y me refugié en las altas montañas del continente Sin Fin, alejado de la mano de todo, y que muy poca gente conoce. Aquí simplemente soy un desconocido mas, bueno era un desconocido mas hasta que la conocí, una persona especial, sabe combatir, hablar con coherencia y lógica, incluso calmar mis pensamientos oscuros a la hora de realizarlos. Aunque mi aspecto no cambiase en años, donde mi melena de capa caída de color rubio del sol, a una altura pasada los hombros, y un cuerpo fuerte para poder defenderme ella sí cambiaba. Tenía un gran pelo rubio ceñido por una trenza hasta mas debajo de la espalda, era delgada, con unos ojos preciosos como la miel, una nariz muy pequeña, y unos labios que cualquiera caería en sus encantos. Lo que no convencía con ese aspecto era su carácter, aunque rápido y cortante, a la vez astuta y capaz de ayudar. Se llama Mayka.


Después de este mini texto.¿Por qué no algo de Youtube de un vídeo maldito?Ya que hace tiempo que no pongo cosas así.



Un vídeo que según se cuenta es del año 1930, y que una persona vío el final, en ese vídeo ni en ninguno está la parte final del vídeo original, y se suicido. El vídeo símplemente es aburrido, y si lo estais.¿Por qué no verlo?

Mañana vendré con noticias nuevas para vostros lector@s hasta hoy, un saludo y se despide Luiti.

lunes, 9 de abril de 2012

Una de serie

Muy buenas, a todos los lector@s del blog, Luiti está al aparato hoy. He estado fuera un par de días, pensando, leyendo, y disfrutando de compañía de amigos que veo de muy poco en muy poco, pero como vengo mas o menos con las pilas un poco cargadas, y un plan de renovación en mi mismo que espero que aguante y no caiga en las malas influencias de mis propios demonios. Hoy he venido a hablar con vosotros, no con nadie mas. Bien lector@s vengo a hablaros de una serie que estoy víendo:




La serie del Psycho Killer Dexter a la que estoy enganchado.¿Por qué no vamos a darnos una vuelta por el universo de Dexter?

Dexter es una serie de televisión la cual debutó en Showtime el 1 de octubre de 2006. La sexta temporada se estrenó el 2 de octubre de 2011. La serie se centra en Dexter Morgan (Michael C. Hall), un forense analista de sangre para el Departamento de Policía de Miami y quien por la noche es un asesino en serie. Ambientada en Miami, la primera temporada de la serie fue basada en la novela Darkly dreaming Dexter de Jeff Lindsay. Las siguientes temporadas han sido basadas independientemente en los trabajos de Lindsay; varias son basadas en cuentos del amigo de Lindsay, Stephen R. Pastore. Se adaptó para la televisión por James Manos, Jr,. quién escribió el primer episodio.
La serie ha tenido críticas muy buenas y gran popularidad. Michael C. Hall ha recibido varios premios y nominaciones por su interpretación de Dexter, incluyendo un Globo de Oro.




Dexter es un forense especializado en análisis de salpicaduras de sangre en el Departamento de Policía de Miami. También es un fiel novio, un divertido padrastro, un hermano confidente y ―para algunos― un freak de la sangre. Pero además, Dexter es un psicópata que, al terminar su turno en la comisaría, busca a criminales cuestionables para su particular moral y los mata: Dexter es un asesino en serie. El único que desde su infancia lo conoció realmente fue su padre adoptivo, Harry Morgan, quien le dio la ética y el modus operandi con el que lleva a cabo sus crímenes (o su particular justicia): al darse cuenta de que el instinto asesino de su hijo era imposible de evitar, decidió educarlo para sacar provecho de su personal habilidad y aportarle un código de actuación (el código de Harry) enfocado a perseguir y eliminar a aquellos asesinos que habían conseguido eludir la acción de la Justicia.


No voy a incluir mas datos, creo que con esta actualización, estoy seguro de que vereis por lo menos el capítulo piloto que está en Youtube. Luiti les volvió a hablar hoy Lunes, aunque no lo crean el mejor día de la semana para algunos, y el peor para otros.

miércoles, 4 de abril de 2012

Crítica del Salón del Manga de Sevilla

Crítica del Salón del Manga de Sevilla

Sé que se ha hecho esperar y lo siento, he estado ocupado, amigos.
Como siempre que uso los PDFs, os recomiendo una lectura online en la web de Scribd (Me enteraré si no lo hacéis) o descargar el documento con el botoncito de la nube y la flecha. Es más cómodo.
Lamentablemente no he podido meter en edición ningún comentario sobre el manga español, y especialmente sobre "El hogar de los juguetes rotos". Prometo hacer una compilación de manga castizo y traérosla un día de éstos.
Sé que hasta el momento os debo:
-Un Futuro Diferente parte II y final
-Crítica del FFXIII - En serio, no quiero hacerla. Se me van a echar al cuello...

Así que os avanzo que entre la semana presente y principios de la que viene, todos los posts estarán en su sitio. De hecho ya están escritos, sólo falta colocarlos.
A adición de ambos posts, hay dos esperando en la recámara a ser disparados, uno sobre cómo ha pasado nuestra generación (Al menos la de Luiti y un servidor), y otro que es el que os acabo de comentar.

Mil perdones, disfrutad la crítica y comentad.

lunes, 2 de abril de 2012

Muy buenas a todos

Hola a todos mis lector@s, Luiti está al aparato, hoy voy a hablar de algo que revisando incluso mis actualizaciones no he hablado por aquí nunca, Devil May Cry, los que me conocen evidentemente, saben que es mi saga favorita, y que tengo el cosplay de Dante, lo usé un montón de veces, incluso salía en el diario de Cádiz, Jerez, Granada. En muchos sitios, pero no vengo a hablar de eso, si no de una saga que realmente me marcó un antes y un después en mi mismo. Voy a empezar por el que creo, según yo es el mejor título de la saga:

Devil May Cry



Devil May Cry fue planeado hace muchísimo tiempo, estoy hablando de cuando se hizo Resident evil 2, pero Capcom decidió dar un vuelco en el proyecto que estaba realizando y llevando a cabo. Así nació, Devil May cry, crearon a un protagonista con sangre de demonio, y sangre humana, una gabardina roja, el pelo blanco, amplio manejo de armas de fuego con Ebony&Ivory y la espada Rebellion. En Devil May Cry nos encontramos con que Dante el protagonista de la saga que recibe una visita inesperada de una mujer llamada Trish, que le dice que su archi enemigo Mundus a vuelto. Desde el principio podemos observar que Dante es prácticamente inmortal, tras recibir un espadazo en el corazón, y el lanzamiento de una moto a la cabeza. Dante acepta la misión, y el juego empieza. El protagonista, disfruta con todo lo que hace, se burla de los enemigos, se rié de los jefes de nivel, tiene una chulería increíble, por que sabe que nunca pierde. Pistolas, espadas, y todo tipo de utensilios, junto a una música increíble es lo que nos acompañan en este Devil May Cry, para mi el mejor de la saga, referente a historia, jugabilidad y música. Este Devil May Cry es sin duda el mas difícil de todos, cuando terminamos la aventura, se nos ofrece la dificultad difícil, y si os costó en normal olvidarlo. Pero la gracia no acaba en eso, acabaría si terminas el modo difícil, nos dan el modo solo apto para gente que esté realmente loca, que sepa que saben jugar, y que no les vayan a realizar ningún golpe, el modo Dante Must Die(o Dante debe morir) en este caso, si sois capaces de superarlo, el único premio que os dan es poder tener siempre el modo demonio activo, yo me he terminado todos los Devils May Cry en Dante Must Die, y os aseguro, que en este pasé muchísimo tiempo, por que era un infierno no, lo siguiente a infierno. Apocalipsis realmente. Cronológicamente es el 2º en la línea del tiempo de Devil May cry




Devil May cry 2



Devil May Cry 2, rompe con los conceptos principales de Devil May Cry 1 en muchísimos aspectos. Un gran error de Capcom según muchos en este juego, un acierto para todos(me incluyo en esto último) pero no significa que pierda la esencia de Devil May Cry de ningún modo. En este juego topamos con que la historia son dos discos, uno para Dante y otro para Lucía. La historia del juego trata de un magnate que está usando los poderes oscuros demoníacos para conseguir unos artefactos y tener así el control sobre los demonios. Dante y Lucía van a ir por esos artefactos antes que el magnate. La aventura comienza así prácticamente para los dos aunque evidentemente la mejor historia es la de Dante, aunque nos encontramos que está muy cambiado. Un Dante muy maduro, y después al final de esto se explicará por que de ello, desde mi punto de vista este juego ganó bastante en muchos aspectos. Música, enemigos que vuelven, y los controles de las piruetas de Dante para juegos posteriores(recordemos estilo Trick desde el 3) y en especial las armas de fuego en este son mas usadas que la Rebellion. Punto que no me gusta, que existan tres espadas, y realmente la que vas a usar es la Rebellion, por que las otras dos parece que están para rellenar el hueco de las demás. De historia anda un poco flojo, pero las ropas en este juego me gustaron muchísimo lo que Diesel hizo que fue ponerle a los personajes su ropa para patrocinar su marca. Volvemos también a contar con los niveles normal, difícil, y como no Dante Must Die( o Lucia Must Die) pero nos tendremos que pasar la historia con cada uno, en normal, difícil, y demás. Con lo cual realmente si este no te atrae, no te molestarás en hacerlo. Como personaje secreto te trae a Trish cuando completas el juego en difícil con Dante y Lucía( es Trish pero prácticamente igual que Dante de Devil May cry 1, un punto a su favor) aunque realmente lo que decepciona bastante, en este juego es el modo Dante Must Die, realmente facilísimo en comparación con cuantos queramos, está al alcance de cualquiera terminarlo. Devil May Cry 2 es cronológicamente el último Devil May Cry. Siendo el primero en incorporar el Palacio Sangriento aunque no es igual que en los demás.



Devil May Cry 3




Devil May Cry 3, empieza por todo lo alto, vemos a un joven Dante que acaba de montar su negocio, y enseguida es atacado por demonios, en su propia tienda, este juego tiene una acción increíble, desfasante, donde no podremos respirar tranquilos. La historia como ya dije como empieza, sigue de manera continuada presentando al hermano de Dante, Vergil, que quiere abrir un portal oscuro para traer el caos a la tierra invocando todos los demonios posibles ayudado por un sacerdote demoníaco. Dante se aliará en este caso con Lady hija del mismo sacerdote para detener todo el complot. La acción, las armas, los estilos de Dante, en este juego marcan un antes y un después en esta saga, aunque veamos a un Dante mas inmaduro, una gran capacidad en armas de fuego vuelve al arsenal. Pero en este juego el punto a favor son las armas blancas, las espadas, la guitarra, los Ifrits, son el punto fuerte de este juego, el momento de combinar justo las armas. Y por supuesto Vergil, el hermano de Dante, al que te enfrentas varías veces en este juego, es su punto fuerte, cuando vemos que caé la lluvia, podemos observar que prácticamente los dos son iguales, no idénticos en sí, pero con unas personalidades totalmente distintas. El punto fuerte de este es todo el juego en sí, no existen realmente muchos fallos, bueno en distintos sitios donde me ahorraré decir o hacer nada al respecto. Y ya sí jugamos a la expansión, y poder controlar a Vergil, es el apaga y vámonos. Recoméndable para todos, un gran juegazo donde no os va a faltar de anda, ni os dejará con ganas de Devil May Cry, este es un Devil May Cry en su esencia pura. Es el primer Devil May Cry en orden cronológico. En la versión de pc trae el palacio sangriento que son 100 niveles destrozando monstruos y la dificultad avanza.




Devil May Cry 4







Dante ha vuelto, pero esta vez no viene solo, Nero, será durante una parte del juego un rival(que tú controlas) para machacar a Dante. Un conflicto religioso, obliga a Dante a intentar( por que no lo consigue) asesinar a un demonio, el cúal Nero se mete entre medio, y esto da lugar a la primera misión del juego en un enfrentamiento épico entre los dos héroes. El creador de la secta, usa a Nero sin que este se de cuenta, pese a que Nero tenga poderes demoníacos, para atraerlo a el y a Yamato(la Katana de Vergil) para así poder despertar al salvador, que resulta ser la fusión de Nero, Kyrie(hermana de uno de los que salen en el juego) y así dejarle todo el trabajo que resta a Dante, Trish y Lady. Acompañados con una música de Jason Shy Boy, y de Tetsuya Shibata durante todo el juego y los poderes de Nero y su brazo demoníaco, y con el poco uso de Dante(solo un par de misiones) hacen que el juego parezca fácil, pero cuando cambias a Dante Debe Morir el juego da un cambio de dificultad comparable y considerable con la de Devil May Cry original, y siendo en este el Devil May Cry donde el palacio Sangriento es lo mas duro de todo, preparaos, la aventura comienza en ello. Detalle personal, servidor consiguió todos los logros en la xbox 360, los 1000G y parece que le vendí mi alma al diablo al haberlo realizado.



Hasta aquí ha sido la actualización de mi saga favorita, les recomiendo jugarlo si quieren matar demonios, tener una aventura llena de acción, e incluso romance entre todos, algo mas que recomendable. Les a hablado Luiti, y espero que tengan un buen comienzo de semana.